民族的才是世界的
历史的才是永恒的













附录:
古装拍摄技巧(一)
服饰特点反映民族及时代特点
不同朝代的风格照片,根据时代的特征对作品就有了不同的要求。古代的服饰因为地位很身份的区别存在很大差异,贵族与平民是完全不同的着装。在拍摄中,我们应该根据不同的人物形象从发饰,妆面,造型,服装,道具,环境进行整体设计。要注意人物身份与外型塑造及客观环境的统一。比如唐朝和清朝,唐朝尤其是中晚唐,人物头戴特大花朵、身穿透明纱衣,不着内衣,仅以轻纱蔽体的装束,便是创举,所谓“绮罗纤缕见肌肤”,就是对这种服装的概括。而清朝因为是满族所统治,服饰便有了很多自身民族的特点,如满族人善骑,其中有一种行褂,长不过腰,袖仅掩肘,短衣短袖便于骑马,所以叫“马褂”。而因此女性也多了一件“马甲”。也就是说,每一件服饰是和这个民族及时代的特征有直接的关系的!!服饰特点,也就反映了一个民族特点!
色彩及图案的构成
一般拍摄时色彩的构成多用中国红,象牙白,宝石蓝,黄是常用的基本色!从色彩的感情上理解,红色一直是吉祥和喜庆的代名词。五行学说将青、红、黑、白、黄这五种颜色被视为正色,并以黄为贵,定为天子朝服的色泽。后来又认为天子统一的象征。黄色,最后就成为了高贵的象征。
在拍摄中,我们需要注意色彩之间的搭配,无论和谐与互补,都是要为主题服务的。比如在拍摄新人拜堂的情节时,我们就可以大胆的选择红色,红色的背景,红色的服饰,红色的道具(红蜡烛、红绣球、红盖头等)来烘托喜庆和吉祥;在拍摄闺房里或者梳妆台前的情节时,就可以多用黄色、粉色,营造温馨、浪漫的情调;在有太师椅、八仙桌的厅堂里拍摄时则可以穿深蓝色、深褐色的服饰以表现庄重和礼仪。
用来表现古装所常用的图案有牡丹,菊花,松,竹,梅,龙,凤等吉祥的代表物。比如牡丹雍容而富贵,菊花高贵而清雅,松不畏严寒,竹高风亮洁等。不同的花语也有不同的使用,比如在客厅可以悬挂松、竹等隐喻不落世俗表现品节的字画;在书房可以以菊、梅喻其傲志;在绣房则可以用牡丹、兰花表其尊贵脱俗之美。
(未完待续)
简爱摄影客服 (70521542) 于 2008-10-14 17:31:32 对此贴进行了编辑
简爱摄影客服 (70521542) 于 2008-10-14 17:37:02 对此贴进行了编辑